Enfin, pour patienter, sachez que la saison 4 de True Blood sort le 30 mai prochain en DVD et Blu-Ray.

Si vous êtes un peu cinéphile et suivez ce qui se passe niveau buzz sur la toile, vous devez déjà attendre avec impatience la sortie d’un des films qui fait donc le plus parlé de lui en ce moment : The raid. Film indonésien, réalisé par un Gareth Ewans d’origine écossaise et plutôt méconnu jusqu’à présent, qui a récemment écopé d’une interdiction pour les moins de 16 ans, The Raid est un film d’actions, percutant, violent qui vous laissera des traces mais qui vous fera passer un très bon moment si vous ne prenez pas trop au sérieux son scénario…

En effet, à l’image d’un jeu vidéo, le film se passe dans un immeuble bondé de sales types en tout genre, armés jusqu’aux dents ou experts en arts martiaux, notamment le silat indonésien, avec au dernier étage le Boss qui dirige tout ce petit monde…Une équipe de policiers sur-entrainés va donc tenter de démanteler ce réseau à base de combats à mains nus ou armes blanches ou bien encore de gunfights endiablés qui vous laisseront à peine le temps de respirer. Tout cela est filmé en un minimum de plans, à l’image d’Ong-Bak à son époque, avec des chorégraphies innovantes plutôt affolantes et filmées avec brio.
Bref, The Raid séduira les fans de films d’arts martiaux et d’actions non stop mais aussi les non aficionados du genre (comme moi) tellement il est bluffant. Impossible de s’ennuyer !

Tourné avec des acteurs non professionnels et un budget d’1 million de dollars, le remake US est déjà prévu pour 2014 et le réalisateur tournera sa suite de cette petite pépite surchauffée, dès le début de l’année prochaine.

Une vidéo pour tout savoir sur The Raid ainsi qu’un lien pour découvrir les avants-premières dans toute la France.

Après l’Europe du Nord avec le direct-to-DVD The Guild, nous nous envolons vers le Grand Nord en Alaska avec On the Ice, film présenté au festival de Berlin 2011 et qui a obtenu le prix du meilleur premier film ainsi que l’Ours de cristal. Réalisé par Andrew O. MacLean issu de la communauté Iñupiaq lui-même, il a reçu le prix du jury du Festival de Sundance pour son court-métrage en 2008, celui qui a inspiré notamment « On the Ice ».
Présenté comme un thriller, On the Ice nous plonge donc dans cette communauté de jeunes adultes, qui suite à un malheureux accident, vont essayer de le cacher…Les acteurs sont non-professionnels et donnent une réelle authenticité au déroulement des événements en plus des décors, essentiellement les grandes étendues glacées et le village de la communauté, bercés par une lumière qui met cet environnement en valeur ou du moins favorise notre immersion.

Si les événements forts s’enchaînent rapidement avec des scènes quotidiennes, familiales, j’ai tout de même trouvé quelques longueurs et aurait plutôt qualifié d’histoire de dramatique plutôt que thriller, ceci essentiellement dû à un manque de rythme et à finalement un scénario peu complexe. Cependant, On the Ice a le mérite de nous offrir un autre regard sur le cinéma, celui généralement classé dans film indépendant, en outre venu d’une région très lointaine et peu présente à l’écran. Finalement, l’histoire qui est au coeur de ce film pourrait se transposer n’importe où ailleurs sur le globe, tant ces jeunes semblent similaires à la majorité qui peuplent notre planète. C’est donc bien son environnement et sa communauté qui fait sa force. A voir au moins pour le dépaysement…

Tout fan de film de genre ou de Joss Whedon (encore lui, oui le réalisateur de The Avengers ce mois-ci et à l’origine des séries comme Buffy ou Angel…) attendait avec impatience cette fameuse cabane dans les bois avec son titre et son synopsis plutôt simplistes… Rassurez-vous je ne vais pas vous spoiler mais autant vous dire tout de suite qu’en effet les apparences sont bien trompeuses. Donc moins vous en saurez sur le film, mieux cela sera…Juste vous dire que le film m’a bien plu, renouvelle le film d’horreur en se jouant des clichés à la Scream, sans s’en moquer outrageusement.

Si les premières minutes m’ont légèrement déçues croyant que la moitié du film était révélée, tout comme le fait la bande-annonce d’ailleurs (en fait seule une partie infime de l’histoire), le scénario est suffisamment original et bien foutu qu’ils vous réservera bien des surprises et dont une scène d’au moins 15 minutes, énorme, folle ou excessive dirons les addicts, en tout cas du jamais-vu qui résume des années de films d’horreur !
Niveau jump scare, je m’attendais à en vivre toutes les 10 minutes, ce qui n’a pas été le cas…C’est vrai, il y a de la tension, quelques surprises dans la cabane dans les bois mais pas autant que je ne le pensais…Attention c’est quand même flippant et parfois très saignant sans tomber dans le gore ni la parodie totale.
Les acteurs sont plutôt top avec Chris Hemsworth pour vous mesdames/mesdemoiselles sans sa perruque blonde et son marteau et pour vous messieurs, de la jeune fille en petite culotte qui se déhanche comme il faut…Voire plus…
Bref, il y avait Scream, Saw qui restent dans les annales du film de genre de part et surtout leurs scénarios originaux, il y a maintenant La cabane dans les bois même s’il manque un chouilla pour arriver à leur hauteur.
Si vous souhaitez voir un film d’horreur et d’épouvante qui vous laissera surprendre sans vous lâcher, entrez dans la cabane dans les bois…

Le DVD
Format d’origine : 2.35
Image : 16/9ème compatible 4/3
Son : Dolby Digital 5.1 et DTS 5.1
Langues audio : Français et Suèdois
Sous-titres : Français

Tant attendu par les fans de Comics et surtout des Marvel comme les simples amateurs de films de super-héros et d’actions, The Avengers arrivent avec pas moins de 6 super-héros qui s’étaient, pour une bonne partie, déjà illustrés séparément dans des aventures précédentes tels Iron Man, Captain America, Hulk ou bien encore Thor. C’est d’ailleurs son demi-frère maudit et jaloux, Loki qui revient semer la zizanie sur terre, plus déterminé que jamais. Pour les deux restants, un peu plus discrets et pas forcément dôtés de supers grands pouvoirs : Black Widow et Hawkeye, ils ont fait quelques apparitions dans Iron Man et dans Thor, respectivement.

S’il n’y a pas besoin d’avoir vu tous les films cités ci-dessous, il est possible que vous ne sachiez pas où vous vous trouvez en début de film et de quoi parlent les protagonistes…Le premier quart d’heure passé, vous serez très vite mis dans le bain et ce, jusqu’à la fin du film tant l’action faiblit rarement, parsemée de quelques passages humoristiques voire second degré, entre certains super-héros, souvent initiés par Stark (Robert Downey Jr en Sherlock Holmes, pardon Iron Man…) face au gentillet patriote Captain America, ou bien encore Hulk qui vous fera oublier les précédentes adaptions à son sujet.
Tous les personnages sont traités à part égale et vous n’aurez pas le sentiment d’en voir plus que d’autres.
Les effets spéciaux sont à tomber et dommage que la 3D ne serve qu’à vous faire mal au nez pendant 2h20 et assombrir les couleurs du film…La mise en scène pilotée par Joss Whedon (créateur des séries TV Buffy, Angel, Firefly) est parfois un peu décousue, certaines scènes dans l’espace font un peu Kitsch mais vous oublierez tout cela très vite.
The Avengers est un très bon film de super héros bourré d’actions, il tient plutôt ses promesses et vous fera passer un très agréable moment avec du pop-corn ou pas. Comme souvent, restez un peu après le générique de fin, oui vous l’aurez compris tel un Comics papier, l’histoire semble loin d’être finie et ce pour le plus grand plaisir de nos yeux !

Son dernier long-métrage, To Rome With Love, sortira en France au mois de juillet 2012.

Comme d’habitude, cet amoureux du vieux continent réunit un casting impressionnant :
– Roberto Benigni (La Vie est Belle, Le Monstre, Down by law…)
– Penelope Cruz (Tout sur ma mère, Gothika, Volver…)
– Alec Baldwin (Alice, Aviator, Les Infiltrés, Raisons d’Etat…)
– Ellen Page (Bliss, Inception…)
– Jesse Eisenberg (Solitary Man, The Social Network : Mark Zuckerberg)
– ….

Un vrai film choral ! Le synopsis est aussi petit que le nombre de gagnants au pmu poker : à Rome, des Américains et des Italiens, touristes ou non, se croisent parfois le temps d’une péripétie ou d’une histoire d’amour… Avec, comme toujours chez Woody Allen, un ton décalé et tendre qui signe une comédie romantique gentiment acidulée.

Cette fois, le cinéaste a choisi de découper son propos en présentant quatre vignettes qui sont autant de tranches de vie….

Voici la bande annonce de son To Rome with Love (les anti-Woody ne pourront pas s’empêcher de remarquer qu’il n’a pas échappé au cliché « Rome = la traviata à l’accordéon » ) :

Mais l’autre événement qui fait grand bruit dans la presse vient d’une révélation de Vanity Fair : Woody Allen pourrait retourner aux Etats-Unis pour tourner le cru 2013 ! Ce serait la première fois depuis 2005 (mis à part Whatever Works en 2009) que le réalisateur repart dans son pays ….

A t-il déjà épuisé toutes les ressources de l’Europe ? S’agit-il d’un coup de bluff comme au poker ? En réalité, Woody aurait été tenté par une intrigue basée essentiellement à San Francisco mais avec quelques scènes extérieures (à New-York, sa ville natale, et peut-être à Copenhague). Cate Blanchett et Bradley Cooper pourraient faire partie de l’aventure.

Mais pour l’instant, il ne s’agit que de rumeurs et rien n’a « officiellement » filtré. Pour connaître le titre du film et son synopsis, il va falloir patienter encore un peu !

Adapté du livre éponyme d’Anna Sam, lui-même adapté des extraits de son blog mettant en exergue des morceaux de vies que peut-être le quotidien d’une caissière de supermarché (que j’avais lu), Le film « Les tribulations d’une caissière » sort donc en vidéo le 17 avril prochain après un bref passage dans les salles obscures avec un peu plus de 80 000 entrées réalisées à l’époque, en France.

Comédie sociale mais surtout romantique, les expériences de caissière servent de toile de fond de ce film gentillet, pas vraiment drôle mais plutôt léger et agréable à regarder malgré son image de Téléfilm.
Les acteurs sont plutôt enjoués avec une jeune Déborah François qui apporte sa fraîcheur, qui avait d’ailleurs reçu le prix d’interprétation féminine au festival du film de Sarlat 2011. Les tribulations d’une caissière c’est aussi une histoire d’amitié entre collègues, hôtesses de caisses qui se serrent les coudes occupant un travail qu’elles font par défaut…C’est également un vrai conte de fée avec la pauvre malheureuse hôtesse de caisse qui élève seule son frère, leur père étant dans le coma et dont un riche jeune homme va tomber raide amoureux d’elle lors d’une rencontre digne d’un dessin animée Disney, tel un prince charmant…Limite patho, on pourra reprocher au film de s’éloigner trop du livre et de ne mettre trop peu en scène le quotidien des caissières face à des clients de tout genre souvent irrespectueux, parfois farfelu et drôle ou dédaigneux…Au final, cela donne tout de même une gentille fiction romantique et sociale.

Le DVD contient des bonus tels que le making-of mais aussi une interview de la blogueuse à l’origine de cette histoire.

Premier film du duo irlandais Saint et Mather repéré par Luc Besson via un court métrage sur le web, Lock Out nous emmène dans une prison futuriste de haute sécurité, mise en orbite dans l’espace.
Si les premières minutes sont plutôt maladroites notamment par des incrustes CGI trop visibles et bien que l’action soit au rendez-vous, Lock out est un thriller d’anticipation musclé où le scénario, vous l’aurez deviné est plutôt simpliste mais réserve malgré tout, sa petite surprise finale.
Avec comme interprète un gentil et tough guy Guy Pearce, qui a pris 20kg de plus pour faire face aux méchants prisonniers évadés qui vont tout faire pour récupérer la fille du président des Etats-Unis, comme otage. Avec un humour identique à celui de Bruce Willis dans la série des « Die Hard », Guy Pearce s’en sort pas mal face à une Maggie Grace, loin de la série Lost et des vampires de Twilight, qui joue la blonde de service et l’atout charme…
Si l’affiche du film nous vend 500 prisonniers évadés, Snow « l’anti-héros » n’en combat qu’un certain nombre, toute de même bien allumé, mais ne vous attendez pas à rentrer dans la psychologie de chacun.

Réalisé avec un budget limité mais pas vraiment ridicule quant à la mise en scène et aux décors, Lock Out est un bon film « Badass » qui vous divertira si vous êtes amateur de ce genre et ce pendant 1H30 d’actions quasi non-stop…Qu’il est bon de ne pas réfléchir et de se vider le cerveau par moment !

Sortie au cinéma l’année dernière plutôt de manière inaperçue malgré les nomitations aux Oscars du meilleur acteur pour Brad Pitt et celui dans un second rôle pour Jonah Hill, Le Stratège (Moneyball) est désormais disponible en vidéo, ce qui vous permettra de vous rattraper…
Avec un sujet plutôt adapté pour les américains puisque le sujet principal concerne les dessous et les choix tactiques d’un manager d’une équipe de Base-Ball, le film reste étonnamment et heureusement abordable si vous ne savez pas ce qu’est un receveur ou un lanceur…

Se focalisant sur un ancien joueur devenu manager d’une équipe en perdition, il séduira de nombreux spectateurs de part son sujet plutôt actuel car transposable dans bien des domaines notamment pour toute organisation constituée de personnes et donc d’équipes…Il confronte principalement 2 manières d’effectuer des choix et des décisions avec d’un côté ceux fondés sur l’intuition, les tendances, les « ont-dits », les apparences et de l’autre, l’analyse des données, des statistiques, des calculs et des projections…Avec comme Data analyst (l’ère des big data est bien là) Jonah Hillavec lequel Brad Pitt en coach un peu torturé mais déterminé, va collaborer pour faire remonter son équipe tant bien que mal, et « acheter », « vendre », « échanger » les joueurs qui constitueront son équipe sachant que ses moyens financiers sont limités…
Basé sur une histoire vraie, le film qui tient quand même des longueurs, devient assez captivant aidé par un scénario et des dialogues plutôt affutés.
Si Brad Pitt en Billy Bean semble à l’aise, sa nomination aux Oscars n’était pas non plus la Performance de l’année (ou de sa carrière ?).
En bref, que vous soyez ou non passionné de Base-Ball et que les films mettant en valeur des hommes, leur dilemme face à des décisions à prendre, les stratégies imaginées pour atteindre des objectifs,… Le stratège est un film qui vous plaira sûrement où le sport n’est finalement qu’une toile de fond servant intelligemment le film…